تأثير الجرونج على الموضة

بالعربي / يُستخدم مصطلح “الجرونج” لتعريف لحظة معينة في موسيقى وأزياء القرن العشرين. جاء الجرونج من شمال غرب الولايات المتحدة في ثمانينيات القرن الماضي ، وكان له تداعيات عالمية على الفرق الموسيقية البديلة وارتداء الملابس المصنوعة يدويًا (DIY). بينما تم استيعاب موسيقى وأسلوب الجرونج من قبل عدد كبير من المتابعين الشباب ، فإن وضعها كثقافة فرعية واعية بذاتها أمر قابل للنقاش. الأشخاص الذين استمعوا إلى موسيقى الجرونج لا يشيرون إلى أنفسهم على أنهم “جرانجرز” بنفس الطريقة التي يشيرون بها إلى “الأشرار” أو “الهيبيين”. ومع ذلك ، مثل هذه الثقافات الفرعية ، تم اختيار الجرونج من قبل صناعات الموسيقى والأزياء من خلال الترويج لها من قبل وسائل الإعلام.

موسيقى الجرونج

يعود تاريخ كلمة “الجرونج” إلى عام 1972 ، لكنها لم تدخل في المصطلحات الشائعة حتى ولادة صوت سياتل ، وهو مزيج من موسيقى الروك أند رول القديمة ، والمعدن الثقيل ، والبانك الثقيل ، في أواخر الثمانينيات. العديد من الموسيقيين المرتبطين بالغرونج يعزون تعرضهم لفرق البانك المبكرة كأحد أهم تأثيراتهم.

(فرعي) السياق الثقافي

غالبًا ما ارتبطت حركات الشباب بالغرونج-الهبي والبانك- وكانت مدفوعة بالموسيقى والسياسة. استخدم الأشرار والهيبيون الموسيقى والأزياء للإدلاء ببيانات قوية حول العالم وغالبًا ما يشار إليهم باسم “الحركات” بسبب هذا المكون السياسي. بينما كان شباب سياتل في الثمانينيات مدركين للسياسة ، كان الجرونج مدفوعًا أكثر بالتعبير عن الذات – الحزن ، وخيبة الأمل ، والانفصال ، والوحدة ، والإحباط – وربما كانت حركة غير مقصودة من نوع ما. لا يبدو أنه كان هناك هدف مشترك مثل “فوضى” البانك أو “سلام” الهيبيين. على الرغم من هذا النقص في القصد الموحد ، أعطى الجرونج صوتًا لجيل X من الجيل X.

أزياء الجرونج

إذا كان من الممكن تفسير موقف البانك المعادي للموضة على أنه “ضد الموضة” ، فيمكن اعتبار موقف الجرونج “غير عصري”. أعاد شباب الجرونج ، المولود من الهيبيين ونشأوا على الشرير ، تفسير هذه المكونات من خلال جمالياتهم الخاصة بعد الهبي ، ما بعد الشرير ، الساحل الغربي. كان Grunge في الأساس مظهرًا قذرًا ، وطائشًا ، وغير منسق ، ولكن مع ميزة. كانت العناصر المميزة للرجال والنساء عبارة عن سروال جينز ممزق وباهت وقمصان من الفانيلا أو بندلتون من الصوف فوق قمصان متسخة بشعارات عفا عليها الزمن وأحذية قتالية سوداء مثل دكتور مارتينز. نظرًا لأن درجة الحرارة في سياتل يمكن أن تتأرجح بمقدار 20 درجة في نفس اليوم ، فمن الملائم أن يكون لديك قميص من الصوف بأكمام طويلة مع زر لأسفل يمكن إزالته بسهولة وربطه حول الخصر. نمط قمصان الفانيلا المنقوشة و Pendletons الصوفية هو أسلوب إقليمي ،

جعلت فلسفة مناهضة المادية منخفضة الميزانية التي سببها الركود التسوق في متاجر التوفير ومنافذ فائض الجيش أمرًا شائعًا ، مضيفة عناصر مختلفة إلى قاموس الجرونج ، بما في ذلك قبعة صغيرة للدفء والشعر غير المهذب ، والملابس الداخلية الطويلة التي يتم ارتداؤها تحت السراويل القصيرة (في تحد للمتغير. الطقس) ، وسراويل الشحن. تم ارتداء اكتشافات متجر التوفير ، مثل الفساتين القديمة المطبوعة الأزهار وأقمصة نوم الأطفال مع كنزات كبيرة الحجم وأزرار كارديغان. كان Grunge يرتدي ملابسه في أقصى درجاته ، حيث يرتقي بالملابس غير الرسمية والراحة إلى مستوى جديد تمامًا.

الجرونج شيك

أول ذكر للغرونج في صناعة الأزياء كان في Women’s Wear Daily في 17 أغسطس 1992: “ثلاث إطلالات رائعة – Rave و Hip Hop و Grunge – ظهرت في الشارع والمتاجر هنا ، كل منها نتجت عن الموسيقى التي تحظى بشعبية بين أندر- مجموعة 21 “. الأسلوب الذي بدأ في شوارع سياتل ضرب نيويورك أخيرًا وكان متجهاً عبر المحيط الأطلسي. في وقت لاحق من نفس العام ، قام جريس كودينجتون (محرر) وستيفن ميزل (مصور أزياء) بعمل مقال من ثماني صفحات وتخطيط لمجلة فوغبمساعدة أحد مؤسسي Sub Pop ومالكه Jonathan Poneman: “أصبحت الفانيلز ، وقمصان الجولات الرديئة ، والأحذية ، وقبعات البيسبول زيًا رسميًا لمن هم على دراية ، وتنمو جحافلهم” (ص 254). انجذبت آلة الموضة إلى الجوانب النفعية للغرونج بالإضافة إلى تجاور القوام والقديم مقابل الجديد. يعود الفضل إلى مارك جاكوبس في جلب الجرونج إلى المدرج بمجموعته لربيع 1993 لبيري إليس. تبعه لاحقًا مصممين مثل كالفن كلاين ، وكريستيان فرانسيس روث ، وأرماني ، ودولتشي آند غابانا ، وآنا سوي ، وفيرساتشي ، الذين خرجوا جميعًا بمظهر متعدد الطبقات وعتيق من الأقمشة الفاخرة.

في النهاية ، فشل الجرونج كإتجاه للأزياء الراقية لأن حيويته جاءت من الفن الفريد والشخصي للجمع بين الملابس والإكسسوارات من مصادر متباينة ومميزة. لم يكن من السهل إعادة تغليف الجرونج وبيعه للأشخاص المرتبطين به لأنه كان خارج النطاق السعري الخاص بهم ولم يكن المستهلك الراقي يأخذ الطُعم. حيث كان الجرونج يعمل بشكل جيد عند نقاط سعر منخفضة إلى معتدلة حيث كان أطفال الطبقة الوسطى في جميع أنحاء أمريكا يشترون الجينز الممزق مسبقًا ، بيني ، وفانيلات طوال الوقت يرقصون على نيرفانا.

عالم ما بعد الجرونج

كانت إعادة التغليف أيضًا مصير موسيقى الجرونج حيث حاولت كل شركة تسجيل رئيسية العثور على النيرفانا التالية ، وملأت فرق مثل بيرل جام وبوش الملاعب لكنها لم تحترم جذور الجرونج البانك. ومع ذلك ، نجح الجرونج في نهاية المطاف في إحياء موسيقى الروك أند رول ، وإعادة تعريف موسيقى التسعينيات من خلال إعادة التركيز مرة أخرى إلى الجيتار ، وجعل كلمة “بديل” بلا معنى في القرن الحادي والعشرين حيث أصبحت الموسيقى البديلة الآن موسيقى الجماهير .

ما فعله الجرونج للموسيقى كما فعل للأزياء. فتح Grunge الباب أمام الملابس المعاد تدويرها للجميع كخيار عصري ، وحتى أنيق. حدد جرونج أسلوبًا جديدًا للملابس يتضمن طبقات وتجاور الأنماط والقوام. أصبح أسلوب DIY في ارتداء الملابس هو القاعدة ، حيث يمنح المستهلك حرية الاختيار ، وألا يكون عبدًا لمظهر أو مصمم واحد ، والثقة في إنشاء مجموعات شخصية بهدف التعبير عن الذات من خلال الأسلوب.

فهرس

كودينجتون ، جريس. “الجرونج والمجد”. فوغ (ديسمبر 1992): 254-263.

دي لا هاي وإيمي وكاثي دينجوال. راكبو الأمواج ، الأرواح ، الرؤوس ، والمتزلجين: أسلوب ثقافي من الأربعينيات إلى التسعينيات . لندن: منشورات V & A ، 1996.

Polhemus ، تيد. نمط الشارع: من الرصيف إلى المنصة . لندن: Thames and Hudson، Inc. ، 1994.

سيمز ، جوشوا. موسيقى الروك / الموضة . لندن: مطبعة أومنيبوس ، 1999.

ستيل ، فاليري. خمسون عامًا من الموضة: مظهر جديد حتى الآن . نيو هافن ، كونيتيكت ، ولندن: مطبعة جامعة ييل ، 1997.

المصدر / mejorconsalud.as.com / المترجم / barabic.com